Top 10 største malerier i verden

"Stort ses på afstand" er en linje fra et digt af Sergei Yesenin, som for længst er blevet bevinget. Digteren talte om kærlighed, men de samme ord kan anvendes på beskrivelsen af ​​malerierne. Der er mange kunstmalerier i verden, der imponerer med deres størrelse. Det er bedre at beundre dem langvejs fra.

Kunstnere har skabt sådanne mesterværker i årevis. Der blev tegnet tusindvis af skitser, en enorm mængde forbrugsvarer blev brugt. Til store malerier skabes specielle rum.

Men rekordholderne skifter konstant, mange kunstnere ønsker i hvert fald at fange deres navn på denne måde. For andre er det en mulighed for at understrege betydningen af ​​en begivenhed eller et fænomen.

Hvis du er interesseret i kunst eller elsker alt enestående, vil du helt sikkert kunne lide vores rangering af de største malerier i verden.

10 "Venus' fødsel", Sandro Botticelli, 1,7 x 2,8 m

Dette mesterværk opbevares i Uffizi-galleriet i Firenze. Botticelli begyndte arbejdet på lærredet i 1482 og afsluttede i 1486. "Venus fødsel" blev det første store maleri af renæssancen, dedikeret til oldtidens mytologi.

Lærredets hovedperson står i vasken. Hun symboliserer kvindelighed og kærlighed. Hendes positur kopierer nøjagtigt den berømte antikke romerske statue. Botticelli var en uddannet mand og forstod, at kendere ville sætte pris på denne teknik.

Maleriet forestiller også Zephyr (vestenvinden) sammen med hans kone og forårets gudinde.

Billedet giver publikum en følelse af ro, balance, harmoni. Elegance, sofistikering, kortfattethed - lærredets vigtigste egenskaber.

9. "Blandt bølgerne", Ivan Aivazovsky, 2,8 x 4,3 m

Maleriet blev skabt i 1898 på rekordtid - kun 10 dage. I betragtning af, at Ivan Konstantinovich på det tidspunkt var 80 år gammel, er dette fantastisk hurtigt. Ideen kom til ham uventet, han besluttede bare at male et stort billede om det marine tema. Dette er hans yndlings "hjernebarn". Aivazovsky testamenterede "Blandt bølgerne" til sin elskede by - Feodosia. Hun er der stadig, i kunsthallen.

På lærredet er der intet andet end et rasende element. For at skabe et stormfuldt hav blev der brugt en bred vifte af farver. Iriserende lette, dybe og rige toner. Aivazovsky formåede at gøre det umulige - at skildre vand på en sådan måde, at det ser ud til at bevæge sig, levende.

8. Bogatyrs, Viktor Vasnetsov, 3 x 4,5 m

Du kan beundre dette maleri i Tretyakov Gallery. Vasnetsov arbejdede på det i to årtier. Umiddelbart efter færdiggørelsen af ​​arbejdet blev lærredet erhvervet af Tretyakov.

Ideen om skabelse blev født uventet. Viktor Mikhailovich besluttede at forevige de enorme russiske vidder og helte, der står vagt over freden. De ser sig omkring og lægger mærke til, om der er en fjende i nærheden. Bogatyri - et symbol på det russiske folks styrke og magt.

7. Nattevagt, Rembrandt, 3,6 x 4,4 m

Udstillingen er i Rijksmuseum Art Museum i Amsterdam. Der er et separat rum til ham. Rembrandt malede maleriet i 1642. På det tidspunkt var hun den mest berømte og største inden for hollandsk maleri.

Billedet er militant - mennesker med våben. Seeren ved ikke, hvor de skal hen, til krigen eller til paraden. Personligheder er ikke fiktive, de eksisterede alle i virkeligheden.

"Nattevagten" – et gruppeportræt, som folk tæt på kunsten anser for mærkeligt. Faktum er, at alle krav til portrætgenren er overtrådt her. Og da billedet var skrevet på bestilling, var køberen af ​​Rembrandt utilfreds.

6. "Kristi tilsynekomst for folket", Alexander Ivanov, 5,4 x 7,5 m

Maleriet er i Tretyakov-galleriet. Det er i øjeblikket den største. En separat hal blev bygget specielt til dette lærred.

Alexander Andreevich skrev "Kristi tilsynekomst for folket" 20 år. I 1858, efter kunstnerens død, blev det købt af Alexander II.

Dette maleri er et udødelig mesterværk. Den skildrer en begivenhed fra evangeliet. Johannes Døberen døber folk på bredden af ​​Jordanfloden. Pludselig bemærker de alle, at Jesus selv nærmer sig dem. Kunstneren bruger en interessant metode - billedets indhold afsløres gennem menneskers reaktion på Kristi tilsynekomst.

5. "Appel af Minin til borgerne i Nizhny Novgorod", Konstantin Makovsky, 7 x 6 m

Maleriet er opbevaret i Nizhny Novgorod Art Museum. Det største staffeli lærred i vores land. Makovsky skrev det i 1896.

I hjertet af billedet er begivenhederne i urolighedernes tid. Kuzma Minin opfordrer folket til at give en donation og hjælpe med at befri landet fra polakkerne.

Skabelsens historie "Minins appel til Nizhny Novgorod" ret interessant. Makovsky blev så ramt af Repins maleri "Kosakkerne skriver et brev til den tyrkiske sultan", at han besluttede at skabe et lige så betydningsfuldt mesterværk. Han opnåede et højt resultat, og nu får lærredet en alvorlig kulturel betydning.

4. "Ægteskab i Cana i Galilæa", Paolo Veronese, 6,7 x 10 m

Udstillingen er i Louvre. Plottet i billedet var en begivenhed fra evangeliet. Veronese malede det i 1562-1563 efter ordre fra benediktinerne fra klosterkirken San Giorgio Maggiore (Venedig).

"Ægteskab i Kana i Galilæa" er en fri fortolkning af den bibelske historie. Disse er luksuriøse arkitektoniske landskaber, som ikke kunne være i en galilæisk landsby, og mennesker afbildet i kostumer fra forskellige epoker. Paolo var slet ikke flov over sådan en uoverensstemmelse. Det vigtigste, han bekymrede sig om, var skønhed.

Under Napoleonskrigene blev maleriet taget fra Italien til Frankrig. Den dag i dag forsøger en organisation, der beskytter Italiens kulturarv, at opnå en tilbagevenden af ​​lærredet til sit hjemland. Dette vil næppe blive gjort, juridisk set tilhører billedet Frankrig.

3. “Paradise”, Tintoretto, 7 x 22 m

"Paradis" kaldet Tintorettos kronkunst. Han malede det til Dogepaladset i Venedig. Denne ordre skulle modtage Veronese. Efter hans død faldt æren af ​​at dekorere endevæggen til Det Store Råd til Tintoretto. Kunstneren var glad og taknemmelig for skæbnen, at han i begyndelsen af ​​sit liv modtog en sådan gave. På det tidspunkt var mesteren 70 år. Han arbejdede på maleriet i 10 år.

Dette er det største oliemaleri i verden.

2. “Journey of Humanity”, Sasha Jafri, 50 x 30 m

Billedet er malet af vores samtid. Sasha Jafri er en britisk kunstner. "Menneskets rejse" skrev han i 2021. Maleriets dimensioner er sammenlignelige med arealet af to fodboldbaner.

Arbejdet med lærredet blev udført på et hotel i Dubai i syv måneder. Da han skabte det, brugte Sasha tegninger af børn fra 140 lande i verden.

Billedet er skabt med gode intentioner. Jafri skulle dele det op i 70 dele og sælge dem på auktioner. Han skulle donere pengene til en børnefond. Som et resultat blev billedet ikke klippet, det blev købt af Andre Abdoun. Han betalte 62 millioner dollars for det.

1. “Wave”, Dzhuro Shiroglavich, 6 mx 500 m

Dette billede er opført i Guinness Rekordbog. Dzhuro Shiroglavic skrev det i 2007. Målet er indlysende – at sætte en verdensrekord. Faktisk er dimensionerne imponerende. Har du nogensinde set et 6 km langt maleri? 2,5 tons maling, 13 tusind m². Men hvad skal man gøre med hende? Det kan ikke hænges i galleriet, selv oprettelsen af ​​en separat hal her er meningsløst.

Det ønsker kunstneren dog ikke at være "Bølge" samlede støv og var uopkrævet. Han besluttede at dele det op i dele og sælge det på auktion. Dzhuro donerede overskuddet til en velgørende fond, der yder bistand til børn, der forsvandt under krigen på Balkanhalvøen.