Sovjetiske tegnefilm om børn: hvad lærer de os?

Onkel Fyodor og hans firbenede venner, Malysh og hans moderat velnærede kammerat Carlson, Umka og hans tålmodige mor... Det er værd at se dine yndlingstegnefilm fra vores barndom.

"Tre fra Prostokvashino"

Tegnefilmen blev skabt i Soyuzmultfilm-studiet i 1984 baseret på romanen af ​​Eduard Uspensky "Onkel Fyodor, hunden og katten". De, der voksede op i USSR, vil kalde situationen normal: forældrene har travlt med arbejde, barnet er overladt til sig selv efter skole. Er der alarmerende øjeblikke i tegneserien, og hvad vil en børnepsykolog sige om det?

Larisa Surkova:

"For sovjetiske børn, som for det meste var frataget forældrenes opmærksomhed (i den mængde, de gerne ville have det), var tegneserien meget forståelig og korrekt. Så systemet blev bygget - mødre gik tidligt på arbejde, børn gik i vuggestue, i børnehaver. De voksne havde ikke noget valg. Så situationen i tegneserien er vist ret typisk.

På den ene side ser vi en dreng, som hans mor ikke er opmærksom på, og han tilbringer meget tid alene (samtidig virker forældre, især mor, ret infantile). På den anden side har han mulighed for at afsætte denne tid til sig selv. Han gør det, der interesserer ham, kommunikerer med dyr.

Jeg tror, ​​denne tegneserie spillede rollen som en slags støtte til sovjetiske børn. For det første kunne de se, at de ikke var alene i deres situation. Og for det andet gjorde han det muligt at forstå: Det er ikke så slemt at være voksen, for så er regeringstøjlerne i dine hænder, og du kan være lederen - selv for sådan en ejendommelig flok.

Jeg tror, ​​at nutidens børn ser lidt anderledes på denne historie. De er kendetegnet ved en dyb vurdering af mange situationer. Mine børn spørger altid, hvor drengens forældre er, hvorfor de lod ham gå alene til landsbyen, hvorfor de ikke bad om dokumenter i toget, og så videre.

Nu vokser børn op i et andet informationsfelt. Og tegnefilm om Prostokvashino giver forældre, der er født i Sovjetunionen, en grund til at tale med deres barn om, hvordan tingene plejede at være helt anderledes.

"Knægten og Carlson, der bor på taget"

Filmet på Soyuzmultfilm i 1969-1970 baseret på Astrid Lindgrens trilogi The Kid og Carlson Who Lives on the Roof. Denne morsomme historie i dag forårsager modstridende følelser blandt seerne. Vi ser et ensomt barn fra en stor familie, som ikke er sikker på, at han er elsket, og finder sig en imaginær ven.

Larisa Surkova:

"Denne historie illustrerer et ret almindeligt fænomen: der er Carlsons syndrom, som beskriver alt, hvad der sker med barnet. Seks eller syv år er alderen for den betingede norm, når børn kan få en imaginær ven. Dette giver dem mulighed for at se deres frygt i øjnene og dele deres forhåbninger med nogen.

Ingen grund til at være bange og overbevise barnet om, at hans ven ikke eksisterer. Men det er ikke det værd at lege med, aktivt kommunikere og lege med en imaginær ven af ​​din søn eller datter, drikke te eller på en eller anden måde "interagere" med ham. Men hvis barnet ikke kommunikerer med andre end en fiktiv karakter, er dette allerede en grund til at konsultere en børnepsykolog.

Der er mange forskellige nuancer i tegneserien, der kan overvejes hver for sig. Dette er en stor familie, mor og far arbejder, ingen lytter til Kid. I sådanne situationer, der oplever ensomhed, kommer mange børn med deres egen verden - med et separat sprog og karakterer.

Når et barn har en rigtig omgangskreds, forenkles situationen: mennesker omkring ham bliver hans venner. Når de er væk, er der kun imaginære tilbage. Men normalt går det over, og tættere på syvårsalderen bliver børn mere aktivt socialiseret, og opfundne venner forlader dem.

"Hus til Kuzka"

Studio «Ekran» i 1984 skød denne tegneserie baseret på eventyret af Tatyana Alexandrova «Kuzka i en ny lejlighed.» Pigen Natasha er 7 år gammel, og hun har også en næsten «imaginær» veninde - brownie Kuzya.

Larisa Surkova:

"Kuzya er "den indenlandske version" af Carlson. En slags folkloristisk karakter, forståelig og tæt på alle. Tegnefilmens heltinde er på samme alder som Kid. Hun har også en imaginær ven - en assistent og allieret i kampen mod frygt.

Begge børn, fra denne tegneserie og fra den forrige, er primært bange for at være alene hjemme. Og begge skal blive der, fordi deres forældre har travlt med arbejde. Brownie Kuzya støtter Natasha i en vanskelig situation for et barn, ligesom Carlson og Malysh gør.

Jeg synes, det er en god projektiv teknik - børn kan projicere deres frygt på karaktererne og også takket være tegnefilmen skille sig af med dem.

"Mor for en mammut"

I 1977, ved en guldmine i Magadan-regionen, blev den bevarede krop af baby-mammutten Dima (som videnskabsmænd kaldte den) opdaget. Takket være permafrosten blev den perfekt bevaret og blev overdraget til palæontologer. Mest sandsynligt var det denne opdagelse, der inspirerede manuskriptforfatteren Dina Nepomniachtchi og andre skabere af tegnefilmen filmet af Ekran-studiet i 1981.

Historien om et forældreløst barn, der går på jagt efter sin mor, vil ikke efterlade sig ligeglad, selv den mest kyniske seer. Og hvor er det godt, at Mammoth i finalen i tegnefilmen finder en mor. Det sker jo ikke i verden, at børn går tabt …

Larisa Surkova:

"Jeg synes, det er en meget vigtig historie. Det hjælper med at vise bagsiden af ​​medaljen: Ikke alle familier er komplette, og ikke alle familier har børn - slægtninge, blod.

Tegneserien afspejler perfekt spørgsmålet om accept og endda en form for tolerance i forhold. Nu ser jeg interessante detaljer i den, som jeg ikke havde været opmærksom på før. For eksempel, mens jeg rejste i Kenya, bemærkede jeg, at babyelefanter virkelig går og holder fast i deres mors hale. Det er dejligt, at det i tegnefilmen bliver vist og spillet op, der er en form for oprigtighed i det her.

Og denne historie giver støtte til mødre. Hvem af os græd ikke til denne sang ved børnefester? Tegnefilmen hjælper os, kvinder med børn, til ikke at glemme, hvordan vi er nødvendige og elskede, og det er især vigtigt, hvis vi er trætte, hvis vi ikke har kræfter, og det er meget svært … «

"Umka"

Det ser ud til, at de små dyr i sovjetiske tegnefilm havde et meget bedre forhold til deres forældre end "menneskeungerne". Så Umkas mor lærer tålmodigt og klogt de nødvendige færdigheder, synger ham en vuggevise og fortæller legenden om den "triste solfisk". Det vil sige, det giver de færdigheder, der er nødvendige for at overleve, giver moderkærlighed og formidler familiens visdom.

Larisa Surkova:

”Dette er også en projektiv historie om det ideelle forhold mellem mor og baby, som viser træk ved børns adfærd. Børn har ikke ret, de er frække. Og for en lille person, der ser denne tegneserie, er dette en mulighed for med egne øjne at se, hvad dårlig opførsel kan føre til. Dette er en tankevækkende, oprigtig, følelsesladet historie, som vil være interessant at diskutere med børn.

Ja, den har et hint!

I tegneserier og bøger, hvor generationer af sovjetiske børn voksede op, kan du finde en masse særheder. Moderne forældre bekymrer sig ofte om, at børn kan blive kede af, når de læser en historie, der er trist eller mistænkelig set ud fra nutidens realiteter. Men glem ikke, at vi har at gøre med eventyr, hvor der altid er plads til konventioner. Vi kan altid forklare et barn forskellen mellem den virkelige verden og fantasirummet. Når alt kommer til alt forstår børn perfekt, hvad "at som om" er, og bruger dygtigt dette "værktøj" i spil.

"I min praksis har jeg ikke mødt børn, der er såret, for eksempel af tegneserien om Prostokvashino," bemærker Larisa Surkova. Og hvis du er en årvågen og ængstelig forælder, anbefaler vi, at du stoler på en eksperts udtalelse, bliver fortrolig med dit barn og nyder at se dine yndlingsbarndomshistorier sammen.

Giv en kommentar