Støt den kreative stemning: 5 uundværlige forhold

1. Gør kreativitet til en opgave

Det er altid nemt at finde noget bedre end at skrive. Mere end én gang har jeg kigget ud af vinduet efter mange timers arbejde og undret mig over, hvorfor jeg ikke tog på camping med venner, gik til en biograf om morgenen eller satte mig ned for at læse en interessant bog. Hvorfor tvinger jeg mig selv til at skrive, når jeg kunne gøre næsten enhver sjov ting, jeg har lyst til?

Men hvis de fleste succesrige forfattere har én definerende egenskab, er det, at de alle skriver regelmæssigt. Det er lige meget - ved midnat, ved daggry eller efter middagen med to martinier. De har en rutine. "Et mål uden en plan er bare en drøm," sagde Antoine de Saint-Exupery. En rutine er en plan. Selvgivende plan. Det er med til at ødelægge enhver forhindring, der forhindrer dig i at skabe, uanset om det er en psykologisk barriere eller en forførende invitation til en fest.

Men det er ikke alt. Når du skriver på bestemte tidspunkter af dagen og i omgivelser, der kun er beregnet til eftertanke, høster du de kreative fordele. Regelmæssighed er en invitation til sindet om at gå ind ad dørene til fantasien og koncentrere sig fuldt ud om kompositionen.

Hold op! Formodes kunstnere ikke at være frie, udisciplinerede væsener, der er tilbøjelige til at følge inspirationens luner frem for strenge tidsplaner? Ødelægger og kvæler rutine ikke kreativiteten? Helt modsat. Det giver fantasien et sikkert og velkendt sted at strejfe, danse, tumle og hoppe ud af klipper.

Opgaven: lave de nødvendige ændringer i den daglige rutine, så du kan lave kreativt arbejde regelmæssigt.

Tænk på sidste gang du ændrede dit regime? Hvordan påvirkede dette kreativiteten: positivt eller negativt? Hvad kan du gøre for at hjælpe dit daglige ansvar med at hjælpe din kreativitet?

2. Bliv nybegynder

Begyndere føler sig ofte uduelige og klodsede. Vi ønsker, at alt skal forløbe let, yndefuldt, så der ikke er nogen forhindringer i vejen. Det paradoksale er, at nogle gange er det sjovere at være en, der ikke ved noget.

En aften, da min søn lærte at gå, så jeg ham prøve. Vi plejede at tro, at fald forårsager fortvivlelse, men Jules rynkede ikke på panden og begyndte at græde og slog ham i bunden igen og igen. Han rejste sig, svajende fra side til side og arbejdede for at bevare balancen, som om han lagde brikkerne i et puslespil sammen. Efter at have observeret ham, skrev jeg de erfaringer ned, jeg lærte af hans praksis.

1. Han var ligeglad med, om nogen så ham.
2. Han nærmede sig hvert forsøg med en opdagelsesrejsendes ånd.
3. Han brød sig ikke om fiasko.
4. Han nød hvert nyt skridt.
5. Han kopierede ikke andres gang, men søgte at finde sin egen vej.

Han var nedsænket i tilstanden «shoshin» eller «begynders sind». Dette er et koncept fra Zen-buddhismen, der understreger fordelene ved at være åben, observant og nysgerrig med hvert forsøg. "Der er mange muligheder i begynderens sind, og eksperten har meget få," sagde Zen-mester Shunryu Suzuki. Tanken er, at en begynder ikke er begrænset af de snævre rammer, der kaldes "præstationer". Hans sind er fri for partiskhed, forventninger, dømmekraft og fordomme.

En øvelse: tilbage til begyndelsen.

Tænk tilbage på begyndelsen: den første guitarlektion, det første digt, første gang du tog til et andet land, endda dit første crush. Tænk over hvilke muligheder du så, hvordan du så hvad der skete, hvilke eksperimenter du udførte, selv uden at være klar over det.

3. Accepter begrænsninger

Hvis jeg kunne vælge, ville jeg ikke shoppe eller endda fylde bilen op. Jeg ville leve på en afslappet måde, vågne op om morgenen og bruge hele dagen på at skrive. Først da kunne jeg virkelig opfylde mit potentiale og skrive mine drømmes roman.

Faktisk er mit kreative liv begrænset og kaotisk. Jeg arbejder hårdt hele dagen, vender hjem, hvor jeg har husarbejde og forældreopgaver. Jeg lider af, hvad jeg selv kalder «mangelens angst»: Ikke nok tid, ikke nok penge.

Men for at være ærlig begyndte jeg at indse, hvor heldig jeg var med disse begrænsninger. Nu ser jeg skjulte fordele i dem. Vores fantasi trives ikke nødvendigvis i fuldstændig frihed, hvor den snarere bliver et trægt og formålsløst spild. Den trives under pres, når der sættes grænser. Begrænsninger hjælper med at slå perfektionisme fra, så du kommer på arbejde og begynder at skrive, fordi du skal.

En øvelse: Udforsk begrænsningers kreative kraft.

Indstil en timer til 15 eller 30 minutter, og tving dig selv til at komme på arbejde, når du får muligheden. Denne strategi ligner Pomodoro Technique, en tidsstyringsmetode, hvor arbejdet er opdelt i intervaller med korte pauser. Udbrud af koncentration efterfulgt af regelmæssige pauser kan øge den mentale fleksibilitet.

4. Lad dig kede dig

Mange vigtige fænomener er døde ud i de sidste par århundreder, men måske et af de mest undervurderede tab er manglen på reel kedsomhed i vores liv. Tænk over det: Hvornår var sidste gang, du følte dig tom og lod dit sind nyde det uden at række ud efter din telefon eller fjernbetjening?

Hvis du er ligesom mig, er du så vant til onlineunderholdning, at du er klar til at finde på enhver undskyldning for at undslippe den dybe tænkning, der kræves for kreativitet i søgen efter noget – hvad som helst – på internettet. Som om nettet kunne skrive den næste scene til dig.

Desuden har MR-undersøgelser afsløret lignende ændringer i hjernen hos internetafhængige og stofmisbrugere. Hjernen har travlt som aldrig før, men overfladiske refleksioner. Absorberet af vores anordninger er vi ikke opmærksomme på åndelige drifter.

Men kedsomhed er skaberens ven, fordi hjernen modstår sådanne øjeblikke af inaktivitet og leder efter stimuli. Før æraen med global sammenhæng var kedsomhed en mulighed for observation, et magisk drømmeøjeblik. Det var en tid, hvor man kunne finde på en ny historie, mens man malkede en ko eller tændte bål.

En øvelse: respektere kedsomhed.

Næste gang du keder dig, så tænk dig godt om, før du tager din smartphone frem, tænder for tv'et eller åbner et blad. Overgiv dig til kedsomhed, ær den som et helligt kreativt øjeblik, og begiv dig ud på en rejse med dit sind.

5. Få den interne redaktør til at fungere

Alle har en intern redaktør. Normalt er dette en dominerende, krævende kammerat, der dukker op og rapporterer, at du gør alt forkert. Han er sjofel og arrogant og giver ikke konstruktive råd. Han citerer prosaen fra sine yndlingsforfattere og viser, hvordan de fungerer, men kun for at ydmyge dig. Faktisk er dette personificeringen af ​​al din forfatters frygt og komplekser.

Den interne redaktør forstår, at uden hans vejledning og engagement i ekspertise, vil det affald, du kalder det første udkast, forblive affald. Han forstår dit ønske om yndefuldt at binde alle trådene i historien, for at finde den perfekte harmoni i sætningen, det nøjagtige udtryk, og det er det, der motiverer ham. Problemet er, hvordan man finder niveauet af perfektionisme, der tilskynder dig til at blive bedre i stedet for at ødelægge dig.

Prøv at bestemme arten af ​​den interne redaktør. Motiverer det dig til at blive bedre af hensyn til selvforbedring ("Hvordan kan jeg blive bedre?") eller af frygt for, hvad andre vil tænke?

Den interne redaktør skal forstå, at en af ​​ingredienserne til kreativitet er at jagte skøre ideer gennem fantasiens bakker og dale. Nogle gange må justeringer, rettelser og polering – eller skæring, pisk og brænding – udskydes.

Den interne redaktør skal vide, at det ofte er værd at gøre noget dårligt bare for at gøre det. Han skal fokusere på at forbedre din historie af hensyn til historien selv, ikke på grund af andre menneskers fordømmende udseende.

En øvelse: god og dårlig intern redaktør.

Lav en liste med fem eksempler på, hvordan en god intern redaktør hjælper dig, og fem eksempler på, hvordan en dårlig intern redaktør kommer i vejen. Brug denne liste til at ringe til din gode interne redaktør for at hjælpe dig, når du har brug for det, og til at jage den dårlige væk, hvis den holder dig tilbage.

Kilde: Grant Faulkner's Start Writing. 52 tips til at udvikle kreativitet” (Mann, Ivanov og Ferber, 2018).